달걀머리

대중문화

｢오블리비언｣

by 데이비드 포스터 월리스

5월 10일 10:30 am

강사 소설가 박하신

2023년 제1회 문학수첩 신인작가상을 수상했습니다. < Artialism >, < NARRAT > 등의 다원예술 활동을 진행했고, 소설집 『여기까지 한 시절이라 부르자』와 문학석사 논문 「조하형 소설에 나타난 서사 행위와 인류세 표현의 어셈블리지 양상―『키메라의 아침』과 『조립식 보리수나무』를 중심으로」를 썼습니다.

초대의 말

역사성은 전 지구적이고 상호결합적인 현상입니다. 근대로부터 벗어난다는 의미의 '탈(脫 post)근대' 역시 시간적 의미에서의 이행만을 의미하지 않습니다. 무엇으로부터 벗어난다는 건, 기존에 구축된 질서와 이념, 형식과 내용을 여하한 모든 것으로부터의 탈주라고 할 수 있습니다. 문학에 있어서 탈근대적 움직임에는 무엇이 있을까요? 주제적 변주와 형식적 쇄신, 이성중심주의의 타파, 소외됐던 주체와 객체에 대한 주목 등 다양한 면면이 있을 것입니다. 이 중 이번 강의에서는 데이비드 포스터 월리스(David Foster Wallace,1962~2008)의 작품을 함께 읽고 현대사회의 등장과 함께 부상한 '대중문화'가 소설에 틈입한 면모를 살핍니다. 데이비드 포스터 월리스는 미국 포스트모던의 주요 기수로서 소비주의, 대중문화, 문학, 스포츠, 정치 등 다양한 주제를 특유의 현란하고 수다스러운 산문으로 풀어낸 작가입니다. 대중문화는 그의 작품 세계를 여는 주요한 열쇠말이지만 전부는 아닙니다. 다만 이러한 키워드를 통해 그의 작품 세계로, 또 탈근대 소설이란 세계로 조그만 통로를 열어 진입할 수 있으면 좋겠습니다.

신청하기

을유문학 편집자와 함께 하는

세계문학 독서모임

『주디스 헌의 외로운 열정』

9월 6일

(편집자님 사정으로 8월 마지막주에서 9월 첫째주로 변경되었습니다.)

사랑할 수도 미워할 수도 없는 캐릭터를 주인공 삼아 끝까지 달려 가는 소설.

문학 세계가 좀처럼 비추지 않는 현실 속에 있는 사람들을 위해 바쳐진 작품.

따라서 암실문고의 한 중심축을 형성하고 있는 작품이자 인물..

주디스 헌을 만나 볼 시간입니다.

1. 주디스 헌은 악인인가 선인인가, 둘중 하나를 골라야 한다면?

2. 주위에 주디스 헌 같은 사람이 있다면 나는 어떻게 대할까?

3. 주디 같은 사람은 누가 보살펴주어야 할까?

4. 이 작품에서 가장 선한 사람은 누구일까?

5. 현대 한국 사회는 보수적인 아일랜드 사회보다 주디 같은 사람에게 유리할까?

< 출판사 책소개 >

1950년대, 북아일랜드의 벨파스트. 주디스 헌은 40대에 접어든 독신 여성이다. 그녀는 마치 형벌을 받듯이 세상의 무관심 속에 버려져 있다. 하지만 그것은 세상의 냉정하고도 자연스러운 이치였다. 가난하고 나이가 많고 못생긴 그녀는 세상이 원하는 가치를 하나도 지니지 못했던 것이다. 하지만 40대는 아직 희망을 다 버릴 수는 없는 나이이고, 어쩌면 그 희망이 그녀를 더욱 고통스럽게 만들고 있는지도 모른다. 그녀는 하숙집에서 만난 중년 남성에게 반한다. 하지만 거기에는 오해가 있었고, 그 오해는 겨우 세상 끄트머리를 붙잡고 있던 그녀를 무너뜨리려 한다.

그녀는 ‘거의 무고한’ 인물이다. 세상이 요구하는 것들을 들어주다가 자신의 바람과 욕망을 충족할 기회를 날려 버렸을 만큼 소심하고 선한 사람이다. 명백한 운명의 희생자다. 그러나 브라이언 무어는 그녀를 쉽게 응원하거나 동정할 수 없도록 만들었다. 혼자서 많은 시간을 보내야 했던 그녀는 공상에 지나치게 의존하고 있으며, 미처 억누르지 못한 시기와 증오를 종종 터뜨리고, 알코올 의존증이 있다. 살아온 사정을 감안하면 큰 흠결이라 할 수는 없지만, 그래도 친해지고 싶지는 않은 사람.

주디스는 미워하기보다는 모른 척하고 싶은 인물이다. 친해지기에는 불편하고 방치하기에는 미안한, 그래서 그냥 없는 셈 치고 싶은 사람. 설득력 있게 구축된 주디스의 캐릭터는 소설 속 인물들은 물론 독자까지 딜레마에 빠뜨린다. 무고하지만 불편한 자를 어떻게 환대할 것인가. ‘환대받을’ 자격은 누가 어떻게 부여하는가. 뛰어난 문학 작품이 늘 그렇듯, 20세기 중반에 탄생한 이 숨겨진 걸작은 지금 우리에게도 무거운 질문을 던진다.

을유문학 편집자와 함께 하는

세계문학 독서모임

『태풍의 계절』

7월 마지막 주 금요일 (7월 26일)

번역 문학에서 욕설과 속어는 어디까지 허용되는가 (혹은 내게 불편함을 안겨 주는가) 🤬
그렇다면 한국 문학에서 욕설과 속어는 어디까지 사용되고 있는 느낌인가
< 폭풍의 계절 >의 폭력 묘사는 불가피했는가,
아니면 국제적 관심을 불러일으키기 위한 교묘한 장치인가?
현대 제1세계 문학에서 가정 내 폭력과 성폭력을 제외한 다른 종류의 폭력이 소재로 잘 다루어지지 않는 이유는 무엇일까? 🤔

< 출판사 책소개 >

2020년 맨부커상 국제 부문 최종 후보에 오른 『태풍의 계절』은 그해 후보작 가운데 가장 많은 논란을 일으켰다. 빈곤이 불러 온 절망적인 현실과 거기에서 파생된 다양한 폭력을 그대로 노출시켰기 때문이다.

몇몇 독자는 이 작품이 온갖 폭력과 혐오로 장식한 ‘빈곤 포르노’에 불과하다고 주장했다. 이 주장에 대해서는 여러 반론이 있었다. 그 가운데 가장 짧고 강렬한 것은 실제로 이 소설의 배경인 멕시코 베라크루스에 살았던 독자가 쓴 리뷰였다. “나는 그곳에 살았었고, 이 소설에 묘사된 폭력은 전혀 과장돼 있지 않다.”

자신의 고향인 베라크루스의 현실을 있는 그대로 보여 주기를 원했던 페르난다 멜초르는 이 소설의 설정을 ‘문학적으로’ 순화하지 않았다. 대신에 멜초르는 이야기 자체에 신선하고 강렬한 매력을 불어넣는 방식을 선택했다.

저널리스트로 활동했던 그녀는 라틴 아메리카 문학의 몽환적인 문체와 보도 저널리즘의 냉철한 플롯을 접붙였고, 그 결과 탄생한 『태풍의 계절』은 21세기 라틴 아메리카가 탄생시킨 최고의 문제작으로 알려지며 세계 문학계에 큰 화제를 불러오게 되었다.

최원호 편집자

인터넷 서점 알라딘에서 해외소설 담당자로 일하고 출판 편집자가 되었다.

풍월당 임프린트 '밤의 책'을 기획했으며

현재 을유문화사에서 '암실문고'를 기획하고 을유세계문학 등

다양한 도서들을 함께 만들고 있다.

지나간 강의